年度最大尺度电影!观众因情节太刺激引起生理不适,被救护车拉走(组图)
前所未见。
怎么会有部片的反响如此一致。
大概每个看过的人,都要不约而同地飙出脏话——夸大。
最操蛋或者说是最甜蜜的电影。
△ 来源:IndieWire
骂它。
这些声音一点都不让人意外,因为老早这部电影就预定下了年度最期待和最具争议。
相信昨天有不少人和Sir一样,在蹲这部今年的金棕榈。
看完后成功地……
就地失眠了。
有必要提醒:如果你是未满十八岁、恐怖片不耐受、心脏承受能力弱,观看前务必三思而后行。
其他人往这看:
《钛》
Titane
俗话说,没有人离场的恐怖片不是称职的恐怖片。
血浆、杀戮、金属、撕裂感,直接造成大面积的生理不适。
一句话概括故事:
女人怀上了一辆车的孩子。
比故事更离经叛道的,是这部电影的视觉呈现。
能说多少,Sir量力而行。
01
故事从女主小时候开始伏笔。
高速公路上,坐后排的她踢椅背,父亲不理。
再踢,父亲开骂。
她干脆转过身去玩,父亲伸手去拽,车失去控制撞到路边。
开场就交代,她和家人的关系并不好。
更深刻的一个影响是。
事故后,女主做了开颅手术,医生为她植入了一块钛板,以代替缺失的颅骨。
医生还说,手术非常成功。
不会影响运动、协调、语言表达能力。
真的完全没影响吗?
走出医院。
小女孩就迫不及待拥抱了那辆差点要她命的车,还甜甜地mua~上了一口。
植入了钛金属后,事情在起着变化。
这种人与金属共生的朋克风不罕见,还记得让人大开眼戒的《爱死机》。
然而这些毕竟还是动画。
在电影里,种种机械作用于人体的反应,被演员真实地表演出来的时候,便有了惊人的迷幻和痛感。
长大后,女主成了汽车俱乐部的舞娘。
台上。
舞姿火辣,一曲红绡不知数。
台下。
追求者乌泱泱。
可她就是一副别烦老娘,老娘到点下班的表情。
其中有一个追求者太过火,追到她车上来,言语轻佻,擅自索吻。
女主很生气,后果很严重。
要知道,她日常扎头发,用的是一根又长又利的钢针……
她不喜欢男人?
是。
又不是。
隔天她和另一个舞娘,在海边便姬情四射,她亲吻她的胸。
对方说,你可以再往下,往下。
她的嘴唇却丝毫没有移动位置,接着是对方一声惨叫:
搞什么,痛死了!
她哪里亲的是肉体,分明是想把肉体上的金属环给嘬下来。
是的,确切说女主根本就不喜欢人。
只对金属有着无比野性的欲求。
影片中最放飞的一幕来了。
深夜,女主洗澡,突然听到门外传来“砰……砰……”撞击声。
她光着身子走出来。
四下无人。
只有一辆车,亮着前灯。
这不就是那辆她在上面干柴烈火地跳过舞的卡迪拉克?
女主轻轻抚摸车身,打开车门。
她走了进去。
车子开始不可描述地震动起来……
然后。
女主怀孕了。
02
为什么女主植入钛板后就对金属产生了欲望?
为什么一辆车能让人怀孕?
抱歉,《钛》才没打算一五一十地解释清楚原理。
比起科幻的逻辑。
眼见为实发生着的情节,已经足以征服观众的疑问。
导演朱利亚·迪库诺。
上一部电影《生吃》,讲了一个意外被唤醒了吃人欲望的女孩。
两部电影都是从一个离奇的设定出发。
只不过一个是原始和野蛮。
另一个则是科幻与迷离。
欲望,被导演设定为了某种无法解释,也不需要解释的东西。
关键不是“为什么”,而是“然后呢”。
电影的前三分之一,女主已经彻底被金属激发为一个猎杀机器。
无论是招惹她的男人。
和她羞羞的女人。
甚至是自己的双亲。
再配以摇滚音乐,感官效果奔放而癫狂。
但往后,风格和剧情却开始变奏,转向——“温情”。
成为逃犯后,女主不得不开始思考如何在这个社会上安身。
根本原因还是因为受孕,她从一个猛兽,变成了需要庇护的母亲。
先是呕吐。
然后小腹隆起。
再然后是分泌出黑色机油般的乳汁……
导演在表现这一系列显征时,既是生冷硬核的,同时又有非常细腻的女性视角。
甚至可以说因为这种机械的异物感,更让人有了仿佛切身般的体会。
这绝对属于导演用电影创造出来的魔力。
不得不说说这部电影的痛感。
让你在想看和捂住眼睛之间来回拉扯。
但与一般的B级片不同,《钛》的痛不是单纯消费感官刺激,痛与电影的内核是血脉相连的。
一层层的痛感,迫使你反刍着金属(机械)与人的关系是什么。
女主手术后,佩戴着金属支架。
洗澡时,女主的头发纠缠住了其他舞女的乳环。
用针头往肌肉里注射激素。
今天的人还可以佩戴人工耳蜗,植入心脏支架,镶金牙,装义肢
金属与机器已经大大拓展了人体的范畴。
连你随时携带的手机,不也像是长在人体上一个新的器官了吗,没了它你就没法和人联系,接收不到信息,找不到路……
不同的是。
我们习惯于把机器当成附属工具。
《钛》则反客为主,让机器驱动着人的欲望,甚至与人协同进化成一个新的存在
她是谁?
它是谁?
或者,祂是谁?
03
《钛》如同是分娩的过程。
一边是血腥的撕裂,一边又在痛苦中重建与新生。
电影后三分之二,剥离掉离奇设定,给我们看的是一个从灰烬里重生,进而重新浴火的故事。
第一个阶段,是她被腹中“胎儿”激发出母性。
察觉怀孕后,女主用钢针往下体里刺。
想要中止发生在她身上的变化。
但再过一段时间,她开始挑选宽松合身的衣服。
捧着腹部,眼神中带着期待。
她不仅孕育出了新的生命。
甚至开始了人性的启蒙。
起初,她的内心还是“铁板一块”。
对杀戮没有负罪感,对“痛”不敏感。
为了生存,她剪去头发,毁容,假扮成男主文森特丢失多年的儿子。
她没打算和这个人长期相处,还是习惯性要杀掉他。
但是当她拿起钢针时。
文森特却像做游戏一样,和“儿子”玩耍起来。
这个陌生的男人通过她找回了儿子。
而她则在伪装中,感受到了父爱。
再进而,《钛》赋予了女主以神性。
你没听错。
这类弗兰克斯坦造人般的怪物,人与非人的交合,以往被认为是渎神的存在。
但导演是怎么拍的?
文森特(消防队的队长)向下属介绍女主时这么说:
他是我的儿子
我对你们来说是上帝
所以他不仅是你们的兄弟
他还是耶稣
更多的暗示。
神用亚当的肋骨创造了夏娃,而女主则是被植入一块钛钢骨。
渐渐地,钛板作为她身体的一部分,化作她的骨中骨,肉中肉。
女主如同圣母玛利亚不经凡人受孕。
只不过不知道这个汽车的孩子,是神之子还是撒旦之子。
为了女扮男装,她用绷带缠住胸部和腹部。
身上的创伤,如同耶稣受难的圣痕。
最后。
新生儿降生。
你如何定义“它”?
传统和人伦,统统被打破。
一种全新的身份,一种横扫一切成见的新人,才是《钛》在剧痛后,呈现给我们的真正震撼。
然而这些,都还不是《钛》的全部。
社会身份,性别议题,自我放逐与救赎,都可以在电影中找到。
就像这部电影杂糅的风格,科幻,惊悚,情色,最后竟然还能转向家庭温情。
这是一个种。
非亲眼所见,你不会相信存在的光怪陆离与妖娆。
它绝不会让所有人满意。
但它的存在,才让我们知道,电影可以远离限制,达到多远的边界。
看完你会觉得躲过一劫。
幸好这是电影。
又幸好我们还有电影。