终于嘲出来一个新晋顶流

今年的月份男友虽迟但到——

" 诀人们 " 的 8 月男友，王鹤棣。

不知你有没有发现。

以往的月份男友，不管是靠 " 眼技 " 出圈也好。

任嘉伦《眼神开车》

靠 CP 感和男友力一举翻身也罢。

李现《现男友》

在大爆之前，知名度虽然不高，但口碑大多不坏。

任嘉伦凭《大唐荣耀》广平王小爆了一下，李现在当 " 现男友 " 前大家都记得了他的小河神。

但王鹤棣不一样。

在《苍兰诀》之前，他是以烂出名的。

第一部戏，就是翻版《流星花园》的道明寺。

烂到令人发指。

演完《遇龙》也名声大躁，还是因为烂，连头发丝都被嫌弃。

但曾经摔得有多惨，如今大众就有多意外。

不仅古偶丑男变美男，连演技也被夸成是 " 医学奇迹 "。

说医学奇迹是过于夸张了。

但大为意外的人，不少。

想起前两天的一条热搜，盘了六版道明寺。

王鹤棣、言承旭、张翰都榜上有名。

来源 |@娱乐榜姐

对于这三人来说，这个经典霸总角色，都是他们演员之路的起点。

以前我曾经说过，演一个国民度很高，标签化很突出的角色，是幸也是不幸。

幸运在，它确实是一个高起点。

但不幸就不幸在，它既是光环，也是紧箍咒——

一个名为 " 道明寺 " 的霸总紧箍咒。

大多数演员被这样一个光环笼罩之后，只有两种结果：

一是费了很大的劲，喊口号，标榜人设，极尽一切手段与过往切割。

可能切割成功，也可能褪去一层皮之后，发现自己动不动就被打回原形。

二是兜兜转转十几年，依然摆脱不了这个魔咒。

而先前被霸总阴影笼罩的王鹤棣，直到这次的 " 差生逆袭 "，才稍稍算走出来了。

差生王鹤棣，做对了什么？

学渣逆袭，自带爽感。

但这类逆袭不是一下子考了 A，惊艳众人；而是从不及格，几经努力，终于及格了。

捋捋 " 差生 " 王鹤棣之前的剧，无一不烂。

第一部剧，翻拍版《流星花园》。

放眼望去，四个人中，王鹤棣的长相和气质，确实是最贴近原著人设的那一个。

长了一张拽脸，因此道明寺那些狂拽中二的台词，从他嘴里说出来也不违和。

外形配了又怎样？

一亮演技看瞎众人。

表演水平是小学生文艺汇演都嫌不够入戏的级别。

台词说 " 没事 "，就抬起来摆摆手——

表演 " 灵机一动 "，直接就是一套脸部运动。

眉毛横飞、眼珠子转了好几个来回，最后嘴角缓缓扯出个邪魅一笑。

加上动不动就嘟嘴的习惯。

活生生把一个霸总演成强行卖萌的小学生。

道明寺是幼稚了点，但也不至于发育迟缓。

这种生怕观众看不出自己在演什么的演法，放在一个表演零经验的新人演员身上，也无可厚非。

虽说表情夸张了点，起码观众还能 get 到角色的情绪。

到了《遇龙》里的尉迟龙炎，则滑向了另一个极端——

面无表情的放空式演法。

睡觉时看着女主，眼神放空。

真 · 望妻石

打斗时抱着女主，眼神持续放空。

女主转世时他还在放空，演绎思考今晚吃什么（bushi。

说俩人这是 N 世虐恋，你敢信？

如果说道明寺时期的夸张演法，是答得太多还答错了的结果。

那龙王的问题，则在于错解了题。

用双眼放空表现高冷，就是王鹤棣琢磨出的演法。

当然，这种演法王鹤棣已亲测无效，还因此在自己的黑历史上划下了最浓墨重彩的一笔。

来源 |Big 磅来了

但从这段采访里可见，王鹤棣有在琢磨解题方法——

表演方式。

他或许并不甘心成为一名彻底的差生。

但有件事挺残酷的。

王鹤棣 16 年入圈，到 20 年开拍《遇龙》，看他交出来的数个作业，都在证明一件事——

当演员，他不是天赋型选手。

虽然他具备成为一名演员的外在条件。

头小个儿高，加上身材管理在线，在颜值这块可以说天生吃艺人这碗饭。

气质上痞帅风流又不失少年感，在同期小生中也算有辨识度。

在网友考古出的早期视频中，面对镜头时的自如状态，也看得出他有旺盛的表现欲。

运气也好到爆棚。

王鹤棣最早参加的节目，是一档小糊综《超次元偶像》。

那时的他，头梳斜分大背头，满脸堆着憨笑，操着一口流利川普，驼背还很严重，总之整体气质还不够有星味。

但没关系。

他不仅一路挺进冠军，节目结束后，还直接被柴智屏挑去演了道明寺。

出道至今，部部男主。

然而，之所以说他没有天赋也是在此。

就算外在条件有优势，有表演欲，有运气也好，但在演戏这件事上，他完全不开窍。

这几年拍戏，他身边其实不乏资深的搭档和导演调教。

和秦岚一起拍姐狗恋题材《理智派生活》。

戏内是弟弟撩姐姐，戏外则有姐姐手把手教弟弟。

拍第一部古装戏《将夜 2》，三不五时就被同剧组的郑少秋和导演提点古装仪态。

同剧组的前辈王劲松也曾鼎力相助、慷慨传授技巧。

来源 | 九号摩登

不是没人带进门，而是自己悟不出来。

像这类非科班的演员，其实很依赖本能反应。

拍《流星花园》一场吵架戏时，王鹤棣迟迟找不到状态。

结果被饰演母亲的王琳故意打了一巴掌，才刺激出他的本能反应。

来源 | 九号摩登

但一回两回可以。

不可能回回都靠外力刺激。

也不可能只靠本能演戏。

没天赋但不认输的王鹤棣，怎么破局？

看王鹤棣的成长史会发现，就像在看漫画男主逆袭的既视感。

故事不都这么讲的。

" 吊车尾 " 最终成为了一代风云人物。

当然，他离风云人物的阶段还很远，谁也说不准会不会只是昙花一现。

但好歹，能不再被认为只能是 " 吊车尾 "，也即像前文说的，稍微摆脱了霸总的魔咒。

靠的，也是他那点热血。

日漫少年的热血，自尊心很强，不愿轻易认输。

王鹤棣身上如中二少年般，知耻而后勇的热血劲头，还挺明显。

没天赋，他认。

但他不认栽。

对于演技和口碑，他并非不在乎。

相反，他很较真。

去年王鹤棣因《遇龙》被全网嘲时，恰逢《苍兰诀》拍摄期间，伊峥导演力排众议，发了一条力挺他的微博。

他也一直惦念着。

直到看到最近《苍兰诀》播出后的反响，他才去评论回应。

而较的这份真，不只停留在口头上，当然也付诸行动。

曾经被嘲 " 古偶丑男 "，如今在《苍兰诀》里，却能因为仪态喜提热搜。

虽然读书时是空乘专业，但出道初期的王鹤棣，仪态依然很虐。

为了演出东方青苍的威严和霸气，王鹤棣把健身、背背佳、靠墙站这些老法子都用上了。

但最管用的，还是有意识地绷着一根线，时刻提醒自己进入角色状态。

来源 | 狐厂大拷问

因为演技被嘲，他便对着镜子练习眼神。

如今再演高冷霸总时，终于不再两眼放空。

这次的表演技巧，比之前用得准确一点了。

比如，中了同心咒后，不得不和女主同喜同悲，女主一哭，他的眼泪便得不受控制地流。

虽然设计感很重，但恰好这次是一个漫画感很强的角色，这么演不算错。

不止自己设计。

为了呈现和女主互换身体后的状态，他还通过观察女主，在提裙摆、眼型变化这些细节上，模仿对方的表演。

东方青苍的成功，有很大一部分原因，是在于这个角色，允许表演痕迹较重的，也足够夸张的演法。

这对一个新人来说，是很友好的。

但，要把王鹤棣的进步完全归因于合适或运气，也不够公平。

毕竟，从很多地方都能看出他的暗暗努力。

我想起之前看到的一个细节。

王鹤棣在微博发了一个女团舞视频，结果被人发现放在角落，用来做普通话练习的白板。

王鹤棣显然是知道要成为一名演员，自己有多少项没达标。

仪态被嘲，就练仪态；

口音不行，就练口音；

神情木，就练神情。

当然，不是说练了就一定行，就一定得夸。

结果也可能还是进步不大。

但起码一个差生演员，抱有一雪前耻的努力，是值得鼓励的，总比在一套模式里躺平的那些演员，更认真。

走不走得出一个标志性角色的魔咒，很靠天分，靠不了天分的时候，那就看对自己能多狠，决心有多重。

最近张翰的新剧《东八区的先生们》上映，两相对比下，这种感觉更为强烈。

剧里的张翰，设定不是霸总，可还是按原来的霸总配方，演出了熟悉的油味，甚至还多了几分爹味。

生生粉碎了慕容云海的童年滤镜。

反观言承旭和王鹤棣。

言承旭是这些男星中被道明寺魔咒绑得最紧的，不管过了多少年，不管演了多少其他角色，道明寺始终是他最显眼，最摘不掉的标签。

即便挣扎了很久还是继续演着偶像剧，但这中间的十几年，却没有停止过和这个标签对抗。

虽然在纠结、挣扎后，最终还是选择了回到舒适区，但起码，他尝试跳出过，最后选择的，也不过是自洽地接受了这个结果而已。

就算演偶像剧，也还是把偶像剧该有的样子做足。

而王鹤棣。

虽然他进步的程度是跟自己比，更好一点而已。

但对于一个在霸总角色上栽过两回，以烂闻名的演员，起码对外界的评价是有触动的，想自我证明的。

这次再演霸总，也不愿原地摆烂。

作为演员，谁都想一出道就碰上一个绝佳的好角色；

一演就火，成为自己职业生涯上的代表作。

但反过来说，标签化突出的、能把演员捧红的好角色，却不一定就是皇冠，更可能是戴上了，就摘不下来的紧箍咒。

演好了，把自己的路也给限死了；

演不好，也会为自己惹来一身骂，成为演员中的垫底辣妹。

但不管如何，时间久了，光环总会消失，优势也可能慢慢变成劣势。

每个演员的过往，就像一堵墙。

你只有狠下心去冲去撞，才能有所改变。

要不把自己撞出一身钢铁之身，就算受困，装备也变强了。

要不就真撞出了一个出口，一条新的路。

如果连撞上去的力气都懒得花，最终被困在墙内，被时间慢慢淘汰，也就怨不得别人了。

这次的王鹤棣，好就好在，不是表演进步了。

而是让我们看到，一个原本不上道的演员，终于开始撞墙了。

红，可以是玄学。

但进取不是，它体察的是一个演员有没有羞耻心。

恭喜他，终于上道了

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