繁星绮梦丨什么好“东·西”？那些东西方首饰里的有趣图案

什么好“东·西”？

那些东西方首饰里的有趣图案

繁

星

绮

梦

炎炎夏日，挡不住大家对展览的热情。自从6月1日开展以来，长沙博物馆的“繁星绮梦”特展迎接了许多热情的观众。

展厅里，东方与西方的艺术瑰宝交相辉映，每一件展品都以其独特的魅力，静静诉说着各自的历史与故事。其上的装饰图案更是千变万化、精妙绝伦，让人目不暇接又沉醉不已。

漫步其间，观众在享受这一场视觉盛宴的同时，是否也好奇——这些绚烂多彩、寓意深远的图案，蕴含着怎样的文化密码与历史痕迹？

下面，就让我们一起来看看，展品的装饰图案里到底都有哪些有趣的“东西”吧~

1.神话那些事儿

繁

星

绮

梦

东方与西方的展品在材质、工艺等方面各不相同，不过都喜欢用神话题材作装饰。神话诞生于上古先民对世界诞生、自然现象、社会生活的思考与演绎，也籍此成为不同文化中具有特定含义的一种“语言”，常被用于图案设计之中。

镶宝石王母驾鸾金挑心

明，江西省博物馆藏

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

1980年江西省南城县益宣王墓孙妃棺出土。饰品中央可见王母盘腿端坐，头戴花冠，身披云肩，广袖长裙，双手托持一枝荷花，背有一轮金圈。

王母的形象来自中国古代神话，在《山海经》《穆天子传》等典籍中都讲述过王母的故事，有学者认为她的出现与中国早期对始祖母、日月的崇拜有关。她的形象经历了长期衍化，常出现在画像石、漆器、铜镜、版画等文物上。

明代《列仙全传》中所绘西王母

*图片来源于网络

嵌宝石仙人银镀金簪

明，中国国家博物馆藏

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

1958年北京市昌平区十三陵定陵孝靖皇后棺内出土。簪首装饰一位女性仙人，束发高髻，双手安放在腿上。身着右衽大褂，下身系裙，仙人微侧坐，面容清秀，神态自如，肩侧缯带飞扬，衣纹以累丝工艺装饰。

明代女性的一副头面由多件首饰组成，主次搭配相宜。挑心是整套头面的中心，它们自下而上以“挑”的方式簪戴在䯼髻上。

镶宝嵌玉八仙金钿

明，江西省博物馆藏

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

1980年江西省南城县明益宣王墓孙妃棺出土。这件金钿上有9个龛形框，每个龛框内分别嵌有一白玉人像。中间是南极寿星，体形稍大，两边是八仙。从左到右分别为：韩湘子、曹国舅、蓝采和、汉钟离、南极寿星、铁拐李、吕洞宾、张果老、何仙姑。

八仙的传说由来已久。明代，八仙形象在民间广受欢迎，以八仙故事为题材的戏曲大量出现，八仙庆寿戏流行，广受喜爱。这件金钿采用八仙形象设计许是受当时流行影响。

左右滑动，查看更多

明，张平山八仙图，清华大学艺术博物馆藏

*图片来源于网络

长柄眼镜

约1860年，两依藏博物馆藏

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

这件展品既可作装饰，又被用来观看戏剧，在公众场合，人们还会利用眼镜反光偷偷观察身后及周围人来往的情况。

在眼镜手柄中央的玉髓上雕刻着美杜莎的头像。美杜莎来自古希腊神话，传说她满头蛇发，看到她眼睛的人都会被石化。在19世纪，美杜莎成为常见的护身符装饰图案，因此也出现在这件眼镜上。展品中的美杜莎图案应当是参考了经典雕像“隆达尼尼的美杜莎”形象制作的。

收藏于慕尼黑古代雕塑展览馆的“隆达尼尼的美杜莎”

*图片来源于网络

考古复兴风格宝石雕刻套装

1870年，朱利亚诺

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

这条项链上三枚古董浮雕刻画出酒神巴克斯和丘比特、维纳斯与丘比特的图案。维纳斯与丘比特母子的题材常被运用于绘画艺术中，喻示着爱与欢乐。酒神文化与古代意大利戏剧的起源颇有渊源。这三位神祇都出自罗马神话，这类浮雕装饰是考古复兴风格的典型表现。

油画：维纳斯安慰被蜜蜂蛰到的丘比特

本杰明·韦斯特

*图片来源于网络

考古复兴风格

19世纪，考古热潮出现，伊特鲁里亚、赫库兰尼姆古城等考古遗迹备受关注，古代文物成为工匠们学习的对象，考古复兴风格的首饰顺势出现。卡洛·朱利亚诺（1831-1895）是意大利珠宝商和金匠，也是19世纪中后期珠宝考古复兴运动的关键推动者，朱利亚诺的考古复兴珠宝非常受欢迎，伦敦西区知名珠宝零售商纷纷和他签约合作。

仿照伊特鲁里亚房屋样式建造的斑蒂塔卡墓地

*图片来源于网络

丰饶角天使胸针

1870年，贾琴托·梅利洛

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

胸针上，黄金丰饶角的外侧排列装饰着整齐的金珠造粒和金丝，角口盛满了金色的藤叶、葡萄和花朵，上面的小天使在演奏排箫，他的胸前由金丝缠绕成大力神结装饰。丰饶角源自希腊神话中宙斯的故事，它的形态是一只盛满水果谷物的羊角，象征着丰饶富足。

这枚胸针由考古复兴珠宝大师贾琴托·梅利洛(Giacinto Melillo)制作，贾琴托·梅利洛是出自意大利卡斯特拉尼工坊的著名金匠。卡斯特拉尼工坊曾参与意大利的古代遗迹的考古工作，接触文物，成功复原出金珠造粒等古代工艺，并籍此名声大噪。

2、自然风物的“语言”

繁

星

绮

梦

“天地有大美而不言”，植物、动物等自然风物极易被人们观察到，其美感也受到古今中外人们的喜爱，被赋予多姿多彩的文化含义。虽然它们自身“有大美而不言”，但工匠们却通过自己的巧思将之转化为设计的“语言”，流传不息。

金宝石包箍

明，福建博物院藏

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

这件展品呈长条形，两端略成半圆角。角底作番莲缠枝，上浮饰五个花蕊，五个花蕊中均嵌有红、蓝玛瑙石。展品上的缠枝番莲，在明代是相当“时尚”的纹样。它的形成曾受西方、伊斯兰文化的影响，在中国获得本土化发展，具有吉祥如意的涵义。西番莲纹样被明代皇室看重，在明典籍中曾有不许官民使用西番莲纹饰的记载。

清，光绪款斗彩番莲纹磁盘

清华大学艺术博物馆藏

*图片来源于网络

粉玻璃葡萄花双环耳盒

清，沈阳故宫博物院藏

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

清宫后妃生活实用器，为盛装胭脂的粉盒。总体呈圆盒式，盒盖顶部及盒身外壁采用金粉堆制成葡萄及叶片图案，叶片内填绿彩。色彩斑斓的粉盒反映出清宫后妃精致高雅的生活情趣。

葡萄纹饰约自唐代开始在中国流行，在明清时期，单纯的葡萄纹和松鼠葡萄纹都广受喜爱，具有多子多福、兴旺富贵等寓意。这件器物使用玻璃材质，侧面反映出清代玻璃的流行以及当时臻至顶峰的玻璃工艺水平。

玫瑰花蕾胸针

1890年，蒂芙尼

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

镶嵌海螺珠的胸针，以仿真的线条和卷曲度塑造成玫瑰花蕾，茎和叶镶嵌圆形切割钻石。

这枚古董海螺珠和钻石胸针是在19世纪末设计的，它展示了当时珠宝设计的两个重要特征：自然主义和粉红珍珠首饰的流行。

自然主义是维多利亚时代流行的装饰主题，侧重对植物的现实表现。当时植物学和园艺学在社会上风行，成为时尚标杆，植物学杂志数量大增，人们对自然的喜爱尤甚往昔。

著名的《柯蒂斯植物学杂志》

*图片来源于网络

雨枝蜜蜂胸针

1840年代，梅利洛

现于长沙博物馆“繁星绮梦”展出

19世纪法国流行的“em pampille”流苏风格珠宝，亦受当时的自然主义流行影响。这类首饰通过宝石勾勒出植物在雨中的画面，钻石流苏仿佛是落下的水滴。这款胸针的特别之处在于，树叶周围还制作了几只蜜蜂，是罕见的有动物造型的pampille胸针。这类珠宝也深受拿破仑三世的妻子欧仁妮皇后喜爱。

◀

欧仁妮皇后

▶

*图片来源于网络

展品所呈现的设计图案灵动多样，寓意也各有不同。图案是装饰，蕴含着制作者、购买者的心血与情谊；图案也是符号，它们无言诉说着不同时代不同国家的集体意识与文化习俗。

无形的广阔世界因“美”的再构凝结在了有形的器物之中，让我们纵享万物一瞬的优雅。

“繁星绮梦——16-20世纪典藏珍品艺术展”将持续到10月中旬，欢迎大家到长博继续探索展览之趣。

参考文献

1.史永，贺贝：珠宝简史

2.于成鲲：中国原始神话与传说探源

3.刘捷：西王母创世神话图像谱系

一场关于美的探索 一次东与西的碰撞

繁星绮梦

16-20世纪典藏珍品艺术展

2024.6.01 - 10.10

正在长沙博物馆火热开展中

欢迎前来参观，共赴一场视觉盛宴

来源丨文旅长沙

供稿丨长沙博物馆

编辑丨刘佳

一审丨谭芳 二审丨曹琼

三审丨张涛